В звучащих мирах Прокофьева

Студенты филиала присоединились к всероссийской акции, приуроченной к юбилею Сергея Прокофьева. Ненадолго погрузиться в мир его музыки помогла им Наталья Видякина, ведущий концертмейстер кафедры театра, кино и телевидения.

Одним из первых произведений, которое вспомнили, стала кантата «Александр Невский» к фильму Эйзенштейна. Прокофьев написал семь частей – для каждой сцены. Это яркий пример советского историко-героического эпоса. Чтобы показать противостояние сил, композитор использовал контраст: атаки русских воинов сопровождались диатоническими мелодиями, а шествие захватчиков – диссонантной музыкой.

Затем перешли к симфонической сказке «Петя и волк», созданной композитором по просьбе руководителя Детского музыкального театра Натальи Сац всего за четыре дня. Каждый персонаж здесь говорит голосом своего инструмента: птичка – флейта, утка – гобой, кошка – кларнет, волк – валторны, дедушка – фагот. Сказка стала лишь предлогом: пока дети следят за сюжетом, они узнают звучание инструментов.

Особое внимание привлекла русская народная песня «Катерина» в обработке Прокофьева. В душевном исполнении студентки Екатерины Мазур она зазвучала по-новому. Музыковед Израиль Нестьев называл эту обработку «полушуточной миниатюрой с плясовым сопровождением». Действительно, музыка звучит танцевально, но содержание текста скорее скорбное: «отдавали молоду на чужую сторону не за ровнюшку». Прокофьев не просто раскрыл этот контраст, но и усилил его.

И, конечно, не обошли стороной балет «Ромео и Джульетта» – музыку, ставшую символом вечной любви. Судьба произведения была непростой: современники Прокофьева называли музыку «нетанцевальной», но время доказало обратное. Эта партитура остаётся одной из самых исполняемых в мире.